شيبان أحمد

أحمد الكرخي

حسن النصار

علي التاجر

محمد سامي

عباس غريب

برهان صالح

أياد القرغولي

             مسرحية نساء السكس - فون

             إخراج : جـواد الاسدي

 

     في كل معالجة إخراجية جديدة "  نرى جواد الاسدي " مفتونا بعوالم النسوة ، وأسرارهن ، وكأنه يدخل أرضا بكراً ، وفضاءات حّرة نتلمس في تجربته نساء السكس- فون " التباساً " يخص " العنوان" ، اذ  لا علاقة " للبورغونية" بموحيات العنوان التي تخطر لدينا لأول وهلة ، ولا صلة لممارسة الفاحشة بوساطة ، الهاتف، لنسوة احترفن هذا النمط من البغاء الاشهاري ، المعلن في التلفزيونات .

وما كان ( لوركا) الاسباني منشغلا في نص ( بيت برنارد البا) بهذا الضرب من الاهتمامات ، بل كانت قضية المرأة المهضومة الحقوق ، بفعل جبروت التقاليد ، وطغيان امّ تنذر نفسها ، وبناتها ، ضحايا قدرية ، لصيانة " السمعة " الأسرية من ان تتلطخ بتقولات وشائعات تتعارض مع التقاليد الأخلاقية المتداولة في المجتمعات المقفلة .

جواد نقل الاطروحة الخاصة بلوركا ، الى حقل بصري ، وإدراكي آخر ، وهو لم يتعمد في مغايرته ، مشاكسة النص ، والتمرد على أنساقه المعروفة ، انما حاول إعادة توزيع مشاهده بما يتلائم والمعمار المجتمعي للمتلقي العربي ، و اللبناني بوجه خاص .

تجد في الشارع اللبناني ، قربا للنبض اليومي الحضاري العالمي ، في تصرفات " النساء " ، اذ قطعت المرأة اللبنانية شوطاً محسوساً في ابراز شخصيتها ، وتحقيق إرادتها الى هذا  الحد او ذاك ، وناضلت لتجعل الوصاية الفحولية ، اقل شراسة وهمجية .

وبالتالي تستأنف الممثلة اللبنانية ، هذا الدور الخلاق ، من غير إحساس ، بحراجة ما ، من متطلباتها الروحية والجسدية ، كالذي يكون عليه الحال لدى جمهور عربي آخر أكثر سكونية ، ومحافظة ، لأنها غير ملزمة بوضع أقنعة من  النفاق الاجتماعي ، بل ذهبت الى الكشف عن أسرارها الشخصية الخاصة ، وهي تستعيدها من سيرتها الحياتية الواقعية ، لتمنحها الى شخصية " الدور " لاسيما الأشياء  الحميمة الخاصة ببلوغها سن الرشد، وإحساسها بالتغييرات الفسيولوجية التي تطرأ على تضاريس جسدها فتنتقل من الطفولة الى نضج الأنثى ، المقبلة على المعاشرة ، والإنجاب ، وبناء خلية اجتماعية جديدة للحياة ، كنت تحس بارتباك هذا الجسد الذي نضج على حين غرة ، وكيف تبتلى صاحبته بفك هذه الطلاسم ، والأسرار ، ليشاركها المتفرج في ورطتها الصريحة ، التي تكاد تكون " تسجيلية" توثق الحدث للممثلة ، بمثل ما توثقه " للدور " الذي تلعبه ، وتبتكر إطاره التشريحي الحديث.

أراد " المخرج " جواد الاسدي ، ان تتماهى الممثلة مع دورها ، بطريقة استثنائية لان الوضعية الحضارية ، التي ناقشها " لوركا " هي وضعية عالمية ، ويمكن تكييفها  بطرائق محلية عدة ، وضعية خاصة باستغلال المرأة ، وابتزازها على مدار الأزمنة التاريخية ، والأمكنة الجفرافية المختلفة ، وبامكان مجتمعاتنا ان ترشح للدور الأوفر ابتزازاً وتدميراً  فالفسحة التي يتيحها النموذج اللبناني للخطاب ، أكثر مرونة من سواها في مجتمعات عربية مناظرة ، فكيف يمكن لام ، مغنية أوبرا ، ان تقفل البيت على " ابنتيها " بمعونة خادمة أمينة لكنها تتلصص على المغامرات السرية للام نفسها ، والبنات ، وعجوز تسترق السمع للأهات والتأوهات العاطفية ؟

لهذا الجوق النسوي المحروم ، والمتعطش للحياة ، فتعري بذلك طبقات " الحشمة " عن جمر الغرائز المتقد ، تحت الملابس ، والاسّرة ، والأفنية الظلية ، التي تأويهن مع رجال من مقاسهن تماماً !! حتى ذكرى رحيل الزوج ، لاتخرج من المصيدة القهرية للجنس ! فهذا الأب الصنم الذي تدعي الأم الحفاظ على هالته الكاسحة ، ماهو في حقيقته إلا ( عنّينـا) وعاجزاً جنسياً وغداً ، أذاق الأم المحترمة ، الأمرين ، فهو يرتمي بين أحضان عشيقته ، وينزو مثل تيس او قرد ، لكنه يتأبى على زوجته نفسها!!  ويتركها نهبا للهواجس والقلق والانكسار والحسرات ، ويفقدها الإحساس بأنوثتها .

في هذا العرض ، انتقل  جواد من مستوى معهود في أسلوبه الإخراجي الى منعطف مختلف ، وان احتفظ ببعض لوازمه الإخراجية ، مثل ربط إيقاع العرض الخارجي المتسارع مع الدوافع الداخلية للأبطال وبإظهار صوري متوتر ومتصاعد يبحث عن حلول تشكيلية في الزي ، والهيأة ، والمشي ، والإكسسوارات التي يشكلها النسق اللوني ، وهنا يسهم معه ( جبر علوان ) بتصميم الأزياء واختيار فصالاتها وألوانها ، وتوزيعها على أصناف النسوة ، كل حسب كينونتها الأنثوية الخاصة ، مع مؤثرات صوتية وغنائية ساندة.

الاسدي ، ينتقل من غنائية " الحزن " وثقل الهموم ، الى محور جديد نسميه غنائية " الفرح " !! فهو - الآن -  لا يقدم بطلة مذعنة ، مستكينة مستسلمة ، بل أنثى ، تجد آلاف الطرق للخروج من " المأزق " الذي تصطنعه الأم ، لبناتها هاتيك !! فهي ، تعلنها صريحة ، وبالفم المليان ، إنها متمردة على الوصايا الميتة ، ولا تعرف إلا خياراتها ، وما يميله عليها شغفها بالحياة ، وعشقها للمغامرة ، وتفتحها مع إيقاعات الليل والنهار وشموس اليقظة ، وأقمار الرومانسية ، وتعيد  سرد قصة جسدها ، على مسمع من الجميع ، ولا تخجل من إبراز خصوصيات هذا " التحول " وتمظهراته الحتمية ، التي غالباً ما تتعدها الفتيات بالتستر والكتمان! إنها لا تجد في البوح هذا أية غضاضة  ، وبالتالي ، هذا الدأب من الحفر في ( اركيوجيا الجسد ) هو ذاته مايستهوي الاسدي ، وكأن العالم ، تختزله معادلة جنسية كونية متفجرة ، الى شظايا ، ومنها هذه الكينونات المسرحية ، التي حركها بنابض شبقي مشتعل ، لا تصده حواجز ، او تكبحه ارادات مضادة لطغيانه العارم.

المتغيرات الواقعية في طريقة الإنتاج المسرحي للاسدي تحكمت حتى بمتغيراته الروحية فتجربة ان تمتلك مسرحا خاصا بك ، وفي بلد  متحضر مثل لبنان ،  وان تخاطب " بيروتيا" لايمكن ان تكتفي بمعالجات مهرجانية ، او تخاطب نخبة من المحكمين المختصين بفنون الدراما والعرض ، مثل هذه التجربة تتطلب آليات وأهداف من نمط مغاير ويتعين عليك ان تبحث عن صواعق جديدة وان تكشف قوتّها بأكبر من قوة  الشارع ، مئات المرات ، فأنت لا تخاطب جمهوراًُ متزمتاً ، او متحرجاً من هذا الخطاب النسوي المفتوح ، والمكشوف عن أقصى أسراره ومضمراته بل ان الشارع نفسه يجود عليك بغرائب ، وطرائد ، لم تخطر على البال احياناً !!

هذه الضواغط من المهيمنات المستحدثة ، ربما استجاب لها جواد بتخطيط واعٍ ، وبعضه غير واع ، لان الجمهور اللبناني النمطي ، يبحث عن " ثقافة " مسرحية خاصة باكتشافاته الذاتية وهو يريد ان يتمتع بالمعنى الحسي ، والغريزي – ايضا- لأنه غادر منطقة الوصايا ، ومسرد التحريمات ، وهو يبتهج للنكتة ، والطرفة ويريد تعميق هذا الإحساس بالفكاهة ، وبالحدود التي يفضلها ابن حاضرة عربية ، لكنها حافلة بالروح البشري العام وموارة باختلاط العوالم وتفاعل الأجناس ، والأعراق ، والديانات ، مما وفرّ أرضية صالحة . يجوس عليها ، بشر متفردون بذواتهم الخاصة ، ونوعياتهم المتمدينة ، المهذبة بفعل التقاء الثقافات و تقاطعها ، وتفاعلها الخلاق ، هذه الأرضية الغنية للجمهور هي الأساس المحفز للإشكال الإخراجية المبتكرة .

لجواد الاسدي في البحث عن" الكوميدي" في نصّ لوركا ، المعاد إنتاجه ، يقتضي خلق حبكة فرعية ، متوازية مع النسيج الرئيس للعرض الذي يقدّم لنا أطراف حكاية ، تهزأ تماماً من هيمنة الأم ، وبالتالي افقدتنا منذ البداية مرجعية الصرامة المخيفة ، وظهرت لنا ، وكأنها نوع من " البرلسك" والسخرية المعقبة بطريقتها التهريجية على اصل فيه بعض من الجدية ، لكنها غير الموصولة بالحبكة المأساوية التراجيدية ، انما هي مقترح فضائحي ، لا تجد بين أطرافه من يخيف الآخر فعلاً ، اذ بدت لنا الأم دمية غريزية ، تدعو للرثاء والسخرية بتصرفاتها الصبيانية ، حيث تأتي بخلق، وتنتهي عنه لفظيا لاغير !!

تحركت الظاهرة الاجتماعية في العرض ، بين المحور الجذاب والخصب للابنة الكبرى ( أديلا)  وهي تتفتح على اداء مفعم بالنشوة الفنية ، والمشع بهالة من فرح وصدق  ممثلة، تعرف كيف تقدم ذاكرة دورها ، بآنية معاشة ، لحظة بلحظة ، فيختلط ماضيها بحاضرها برهافة الفن الجميل ، وبتنغيمات صوتية وجسدية مميزة ( أدت الدور نادين جمعة ) .

برزت هيأتها الجمالية في الزي ( تصميم الأزياء جبر علوان) وهو من الفنانين التشكيليين العراقيين المغتربين ، والذي تقلقه كثيراً ، المعالجات النسوية في مظهرها ومخبرها ، وتراه شغوفا بعوالمها الرومانتيكية ، فتتفتح مسراته اللونية ، على طيات الأزياء ، وهو يوزع تفصيلاتها على اجساد ، وشفرات ، خاصة بهذه الممثلة او تلك ، ليصل الى منابع الأسرار ونوابض الفعالية الحميمية ، لكائنات كتب عليهن مكابدة محنة ملتبسة ، لم يخترنها.

صنعت لمساته ، مع اداء الممثلات ، تياراً من فرح ، معادلاً ، لإرادة العتمة المجتمعية المبتذلة.

مما حقق أهدافا إخراجية ، نراها واعدة مستقبلا في صنع عروض غنائية في روحها ، وتوقها الى الاحتفال بطقوس حياة يومية مشرقة ، بعيداً عن العذابات والأحزان ، والنكد الأسود.

أما الأخت الصغرى ( ماجدولينا) التي مثلتها ( أيفون هاشم ) فظهرت منطوية على نفسها ، وعبثا تحاول بمكائدها الصغيرة أن تثير حفيظة الأم على أختها الكبرى ، بتلفيق اتهامات ، وقصص ، أو بفضحها لأسرار أختها الحقيقية . ينتهي الخط الدرامي لهذا الدور ، بخلاف ما تظهره مقدماته ، فتنقلب من أنثى محتشمة ، ومحافظة ، ومتدبرة ، وناسكة الى طرف مغاير تماماً ، يدرك ويتقن فنون الهوى ، وكيفية ممارسته بحذاقة ، تفوق مهارته ، كل تلك التصرفات الشائنة لأختها واضحة السلوك ، بريئة الروح ، منسجمة مع سجيتها البشرية بلا لف او دوران.

أخت أبدت من مظاهر التعقيد ، ومجافاة الطبع السوي الكثير ، لكنها تباغت الجميع بسرا نيتها المخبوءة بدهاء أنثى معقدة ، منسحبة ، الى كائنة منبسطة ، وكائنة إنسانية تتقلب بين أطوار الشهوة والأنانية والخوف والأحجام والأقدام تبعا لتغير المواقف الحياتية المتباينة. حققت الممثلة مقتربات موفقة في تقديم إطار الدور ومحتواه ، بلباقة وتفاعل حيوي واضح .

ام حقودة ، ماحقة لحرية بناتها، باشرت هذه الوضعية الدرامية دورها في تنمية خزين العرض الوجداني والمعرفي ، وبتنظيم مادة العرض ، وأطرته بمثل هذا السلوك الأخرق ، الذي يثير السخرية سواء في تناقض تصرفاتها مع أقوالها ، او في ( النمر) الاستعراضية ، وهي تغني ( دويتـو ) اوبرالي هزلي مع الخادمـة .

حتى أفضى هذا الغلو الساخر الى عبث احياناً تتكرر فيه اللازمات الغنائية المضحكة العابرة حتى للضرورة الدرامية الخاصة ، برسم أفق هذه الشخصية " المتجبرة " و" البائسة " أيضا .

أفضت هذه السخرية من اجل السخرية الى تطمين القاعة ، وتحفيزها على شجب طغيان الأم ، والانحياز الى مواقف البنات ، ووجاهة تمردهن ، للتنفيس عن رغائب طبيعية ، حاولت الأم قسرها ، وسعت الى تحطيم إرادة بناتها ، بروحية ملفقة، وشكلية زائفة ، آيلة للفشل المحتوم . أثار هذا الموقف ضحك القاعة ، وقهقهاتها الهازئة بوقوف هؤلاء المتخلفين ، كما يصفهن العرض ، أمام تيارات الحياة النسوية المتحضرة التي وكلتها الفطرة بالإنسان الاعتيادي .

ويمكن اختزال الفعالية التمثيلية بالاتي :- أطربتنا البنت الكبرى ، وأعجبتنا الأخت الصغرى ( التي تنافح عن الفضيلة في العلن ، وتمارسها باستغراق كامل في السر) ، وأضحكتنا الأم  ، بتصرفاتها الشائنة ، الغريبة ( مثلتها جاهدة وهبي ) ظهرت بدور مغنية اوبرالية سابقة ، يغتني صوتها بطبقات عريضة ، وبقيم تعبيرية موسيقية ، ويقوم على خامة ثمينة عند الأداء ، يتساوق مع قدراتها التمثيلية.

أما ممثلة دور الخادمة ( مثلتها عايدة صبرا) فقد ورثت تقاليد الكوميديا الشعبية ، برقتها وفضاضتها ، وهي تقوم بواجب الحفاظ على سمعة المنزل ، بحراستها لبوابة الفضيلة المتوخاة !! لتحميها من ان دنس الرذيلة ، عرفت هذه الممثلة ، كيف تحافظ على إيقاع دورها الخلاق ، بقدراتها الارتجالية ، كما ان دورها هذا سيبقى ماثلا طويلا في الذاكرة ، لأنه ارتبط – ايضا- بتحولات المخرج الأسلوبية والمضمونية الخاص بالطابع الكوميدي للعرض ، بشكل عام .

ساهمت الجّدة ، وقد بلغت من العمر عتيا ( مثل الدور رفعت طربية ) قدمها على شكل امرأة صلعاء ، لم تجد ميدانا لممارسة حكمتها ، سوى حذقها بكل ما يتعلق بالشهوة والغريزة لدى الأنثى المراهقة !! وجاءت تعليقاتها الساخرة ، بمثابة كورس ساتيري ماجن يدور حول مهزلة عشق بيتية ، تعايش وقائعها يوميا ، وتطلق عليها الأحكام !

وهي لاترتضي الوشاية بين حفيداتها ، ولا تسكت عليهن ، وهن يتكذبن مع الخادمة ، على الأخت الكبرى ، ويشين بها الى سلطانة المنزل ( الأم ) لم يكن تمثيل هذا الرجل ، لدور أنثى ، منفرا ، قدر قربه من السخرية ، او المهزلة البشرية لهذا المنزل. نتذكر ونحن ننظر الى " المضحك " في العرض ، ماحسبه ( برجسون ) مّرة ، واحدة من آليات صناعة الكوميديا هو الانتقال من المعنوي ، الى المادي ، ففي مشهد مراسيم دفن الاب ، تنتقل الأم المفجوعة !! من الإشادة بفضائل الفقيد الراحل المعنوية ، وتحصي حسناته ، الى الغمز به ، والتشهير بطيشه مادياً ، لأنه كان عنيناً ، ومن ثم لعنه وهو رهين أبديته الصامتة .

توزع هذا الصراع المستديم بين أطراف المعادلة جميعها ، سواء في طريقة ارتداء الزي ، بشكل متهتك ونزوي ، او في المغالاة في الحفاظ على توهمات الشرف المفقودة تماماً ، لان إماتة العاطفية الجنسية بمثل هذا التعامل البغيض معها سيقلبها الى بنية مولدة لمشكلات اجتماعية صارخة في وضعية منافقة ، محابية للعرف العتيق ، أمام دفقات الحياة ، وسيولتها الدائمة ، باتجاه التجدد والنمو ، والخصب .

حفل مجرى الأحداث بسلسلة متصلة من الأفكار والأفعال والمواقف الدرامية الحادة ، والمدببة ، والمقعّرة التي كشفت عن غنى الجوانب الروحية – الداخلية ، للبطلات ، وفضحت المكبوتات والمشاعر الخاصة ، وعدم القدرة على لجم الغريزة بأسلحة معلولة ، متهافتة .

تتيح هذه الصراعات بدورها أيضا ، إمكانية تقويم موقف المتفرج نفسه ، لما يرى أمامه من وضعيتين متناقضتين فيفحص أدلة كل طرف على انفراد ، ويقوم بتحليل مواقفه ويجمع ما تناثر من انطباعات وآراء وأحكام ، في نسق واضح ، يشير الى اختبار هذه النفوس ، التي تتفوه بكلام يتعارض تماما مع استعدادها الواقعي ، لتجاوز تلك العقبات . عقبات مثل هذه ، لايمكن تجاوزها بمعالجات لفظية محتشمة ! لأنها موصولة بالتصرفات الإنسانية الغريزية المعبرة عن كينونة الإنسان نفسه حتى ان كان يفضح نفسه ، بفلتات اللسان ، او بما جاء على لسان الشخصية ، بأنها تنسى نفسها ، مع أول " عابر سرير " !!   هذا ما يصنع " معضلة " العرض ويقربها من أسلوب الكاتب " تشيخوف " الذي يدع البطل وجها لوجه مع المعضلة ، ليكتشف حقيقتها ووهمها معا وبالتالي ينتصر عليها فعليا ، حتى ان سحقته الأحداث السابقة او أعاقت إرادته الحّرة ، لأنه لم يكن لاهيا عما كان يدور في عالمه من احبولات ، ومكائد ، وحماقات .

البطلة ، بتعريها للمعضلة باتت منسجمة مع نفسها – تماما – في الوضعية الدرامية ، فيتحقق التجانس المنشود بين الفرد والمجموع ، مما يحفز المتفرج ، وهو الطرف الأخطر في المعادلة على لعب دور ( الجوقة ) ، بمثل ما وصف ( شليجل) مرة الجوقة في المسرح الإغريقي القديم ، وهي تقوم بدور مشاهد مثالي ، ونموذجي ، يعلق على الأحداث وهنا ، ينبغي على المتفرج المعاصر وهو يشاهد العرض أن يتخذ موقفا مما يرى ، ويسمع.

أراد الاسدي من متفرجه أن يشاطر الممثلين ، أفكارهم ويقّوم أدائهم ، ويفرز القيم الإنسانية الخيّرة من سواها ، وهو يصغي لحوارات الممثلات عن مدن مفجوعة ، محروقة ، ومرايا مهشمة ، وثيران مسلحة ، تأكل اخضر الحياة ويا بسها معا!!

وفّق العرض في توزيع مستوياته ، العليا ، المشغولة بتنظيف جدران المنزل ، والوسطى ، بما يتعلق بأسرار تقع خارج هذه الجدران ، والسفلى التي اشتغل عليها المخرج أكثر من سواها ، لأنها تتعلق بالبوح الحقيقي للممثلات ، وارتبطت بحركاتهن التشكيلية حول حركة الطاولة ، باستخداماتها المتنوعة ، وكشف مهارة المخرج في بناء علاقات محدّدة ، يضبط من خلالها مدركات الجمهور ، ويدفعها باتجاهات مرسومة ، تجمع بين الجوانب البصرية الحسّية ، مع القيم التعبيرية لمشاهد متدفقة الحركة ، وبتفضيلات جمالية ، توفر متعة المشاهدة ، لهذا الخيال الخلاق وهو يتجسد افعالاً ملموسة ومبرزة بطريقة مجسمّة ومنظورة بشفافية اللون والشكل والكتلــة .

 مختارات من أعمال رواد التشكيل العراقي

عطا صبري

أكرم شكري

اسماعيل فتاح الترك

بهيجة الحكيم

سعدي الكعبي

عاصم حافظ